Προβολικές τεχνικές και καλλιτεχνική θεραπεία: ομοιότητες και διαφορές

2024 Συγγραφέας: Harry Day | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 15:42

Συχνά υπάρχει σύγχυση μεταξύ των τεστ σχεδίασης, των διαγνωστικών τεχνικών προβολής, των θεραπευτικών τεχνικών προβολής και της θεραπείας τέχνης. Ας δούμε τι τους ενώνει και ποιες οι διαφορές.

Αυτό που τους ενώνει είναι ότι σε όλες τις περιπτώσεις χρησιμοποιούνται σχέδια ή εικόνες (προετοιμασμένες εκ των προτέρων ή σχεδιασμένες από τον πελάτη), καθώς και ο ίδιος ο μηχανισμός στον οποίο βασίζεται το έργο - ο μηχανισμός προβολής - όταν ο πελάτης, όπως ήταν, μεταφέρει την εσωτερική του κατάσταση σε εξωτερικό αντικείμενο (εικόνα, σχέδιο ή άλλο προϊόν δημιουργικότητας).

Διαφέρουν ως προς τους στόχους, τους στόχους, τη διαδικασία εκτέλεσης της εργασίας και το αποτέλεσμα που προκύπτει.

Έτσι, υπάρχουν διαγνωστικές και θεραπευτικές μέθοδοι. Και οι δύο μπορούν να λειτουργήσουν είτε με μια έτοιμη εικόνα (ένα σύνολο καρτών), είτε με ένα προϊόν δημιουργικότητας του πελάτη (ο πελάτης μπορεί να σχεδιάσει, να γλυπτεί από πηλό ή πλαστελίνη, να υφαίνει μάνταλα, να κάνει κούκλα κ.λπ.).

Οι διαγνωστικές μέθοδοι στοχεύουν στη μελέτη της προσωπικότητας του πελάτη ή των μεμονωμένων πτυχών της προσωπικότητας και της φύσης της αλληλεπίδρασης με άλλα άτομα (για παράδειγμα, εκδήλωση ενδοπροσωπικών συγκρούσεων, ενδιαφερόντων και κινήτρων ενός ατόμου, το επίπεδο προσαρμογής και το επίπεδο δημιουργικότητας δραστηριότητα, η εκδήλωση της φύσης των σχέσεων σε μια οικογένεια ή σε μια ομάδα, κλπ.). κλπ.). Κατά τη διάρκεια του τεστ, στην περίπτωση εργασίας με έτοιμες εικόνες, ο ερευνητής παρέχει στον πελάτη ένα σύνολο καρτών με εικόνες (αυτές μπορεί να είναι κηλίδες, κηλίδες, κόμικς με κάποιες κοινωνικές καταστάσεις κ.λπ.) και ζητά από τον πελάτη να περιγράψει τι βλέπει σε αυτές τις κάρτες, περιγράψτε τις πλοκές των κοινωνικών καταστάσεων, τη φύση των χαρακτήρων κ.λπ. Σε περίπτωση σχεδίου, ο ερευνητής ζητά από τον πελάτη να σχεδιάσει ένα σχέδιο με ένα συγκεκριμένο θέμα, για παράδειγμα, "Ανύπαρκτο ζώο", "Σπίτι, δέντρο, πρόσωπο", "Κάκτος". Επιπλέον, ο ερευνητής ερμηνεύει τις απαντήσεις ή το σχέδιο του πελάτη σύμφωνα με το κλειδί που αντιστοιχεί στο τεστ, καθώς και λαμβάνοντας υπόψη την προσωπική του εμπειρία και αντίληψη. Ο ερευνητής μπορεί ή όχι να παρέχει ανατροφοδότηση στον πελάτη. Αυτές οι μέθοδοι εστιάζονται περισσότερο στην απόκτηση πληροφοριών από τον ίδιο τον ερευνητή παρά στην παροχή πληροφοριών στον πελάτη. Μπορούν να χρησιμοποιηθούν, για παράδειγμα, όταν υποβάλλετε αίτηση για εργασία, κατά τη διεξαγωγή κλινικής δοκιμής ή ως σύμβουλος ψυχολόγος για να διευκρινίσετε την κατάσταση.

Υπάρχουν επίσης διαγνωστικές τεχνικές προβολής που δεν σχετίζονται με το σχέδιο, για παράδειγμα, τη δοκιμή ελλιπών προτάσεων.

Επιπλέον, στις μέρες μας οι προβολικές μέθοδοι με δημόσια κλειδιά έχουν αποκτήσει δημοτικότητα στο Διαδίκτυο, στις οποίες οι χρήστες του Διαδικτύου καλούνται να διεξάγουν ανεξάρτητα έρευνα και να αποκρυπτογραφούν το αποτέλεσμα - για ψυχαγωγία. Τα αποτελέσματα τέτοιων μελετών δεν είναι πάντα αξιόπιστα και όχι πάντα ασφαλή. Ένας έμπειρος ερευνητής, πριν βγάλει συμπέρασμα, διεξάγει αρκετές δοκιμές για να διευκρινίσει το ίδιο ζήτημα και μπορεί επίσης να πραγματοποιήσει μια συνομιλία με τον πελάτη προκειμένου να αποκλείσει την τυχαιότητα των αποτελεσμάτων ή, για παράδειγμα, την επίδραση στο αποτέλεσμα ορισμένων γεγονότων στο τη ζωή του πελάτη (για παράδειγμα, εάν ο πελάτης επέζησε από πυρκαγιά σε ένα σπίτι, τότε η τεχνική με το σχέδιο ενός σπιτιού μπορεί να δώσει ένα στρεβλό αποτέλεσμα, εάν αυτό το γεγονός της βιογραφίας του πελάτη δεν ληφθεί υπόψη). Επίσης, ο ερευνητής διαμορφώνει την ανατροφοδότηση έτσι ώστε να είναι κατανοητή και ασφαλής για τον πελάτη. Τα αποτελέσματα της ανατροφοδότησης, αποκρυπτογραφημένα ανεξάρτητα από το κλειδί, μπορούν να σοκάρουν ένα άτομο. Για παράδειγμα, το αποτέλεσμα της δοκιμής μπορεί να πει "είστε λανθάνων ομοφυλόφιλος". Και τι πρέπει να κάνει ένα άτομο με αυτές τις πληροφορίες, πώς να τις μεταχειριστεί, αν να τις πάρει στα σοβαρά;

Έχω επίσης συναντήσει καταστάσεις όταν διαγνωστικές τεχνικές σε διάφορες εκπαιδεύσεις, σεμινάρια ή ομάδες πωλούνται ως θεραπεία τέχνης. Για παράδειγμα, στην «γυναικεία εκπαίδευση», οι συμμετέχοντες καλούνται να σχεδιάσουν μια «ερωμένη», μια «αμαζόνα» και μια «ερωμένη» και στη συνέχεια τους δίνεται ένα κλειδί: «υπάρχει ένα πράσινο χρώμα - αυτό σημαίνει ότι, δεν υπάρχει πράσινο χρώμα - σημαίνει … "," μακριά μαλλιά - λέει για αυτό, κοντά - για … ", ή η ίδια η παρουσιάστρια ανεβαίνει και λέει στον συμμετέχοντα πώς τα πάει με τις Αμαζόνες και τις οικοδέσποινες. Αυτό δεν είναι θεραπεία τέχνης.

Οι θεραπευτικές τεχνικές έχουν ως στόχο να ενημερώσουν τον ίδιο τον πελάτη για πληροφορίες σχετικά με τον εαυτό του, να βιώσει διορατικότητα και να βρει την απάντηση στη δική του ερώτηση. Ο θεραπευτής δεν ερμηνεύει με κανένα τρόπο το σχέδιο ή την απάντηση του πελάτη. Ωστόσο, ο θεραπευτής μπορεί να παρέχει ανατροφοδότηση για το πώς αισθάνεται και αντιλαμβάνεται την κατάσταση.

Θεραπευτικές τεχνικές προβολής χρησιμοποιώντας προετοιμασμένες εικόνες είναι, για παράδειγμα, η εργασία με μεταφορικές συσχετιστικές κάρτες (MAC). Ο θεραπευτής και ο πελάτης διευκρινίζουν το αίτημα του πελάτη. Στη συνέχεια, ζητείται από τον πελάτη να επιλέξει μία ή περισσότερες κάρτες εικόνας από ένα σύνολο, για παράδειγμα, "τι με ενοχλεί και τι θα με βοηθήσει" ή "κατάσταση προβλήματος και επιθυμητή κατάσταση". Στη συνέχεια, ο θεραπευτής και ο πελάτης μιλούν για αυτές τις κάρτες, ο θεραπευτής κάνει ερωτήσεις, ζητά να περιγράψει τι βλέπει ο πελάτης στις κάρτες και τι είναι για αυτόν, πώς σχετίζεται με τη ζωή του, πώς θα βοηθήσει τον πελάτη να λύσει ερώτηση. Ο θεραπευτής δεν βγάζει διαγνωστικά συμπεράσματα και δεν προσφέρει λύσεις στον πελάτη. Ο πελάτης λαμβάνει πληροφορίες μόνος του και βρίσκει ο ίδιος λύσεις. Ο θεραπευτής κάνει μόνο ερωτήσεις και μπορεί να μοιραστεί "ποια είναι αυτή η κάρτα για αυτόν, ποια είναι τα συναισθήματά του".

Ορισμένοι ψυχολόγοι αποδίδουν αυτό το είδος εργασίας στη θεραπεία τέχνης, ενώ κάποιοι το αναγνωρίζουν ως ανεξάρτητη προσέγγιση.

Σε περίπτωση συνεργασίας με δημιουργικό προϊόν ενός πελάτη, ο θεραπευτής και ο πελάτης διευκρινίζουν επίσης το αίτημα του πελάτη και, στη συνέχεια, ο θεραπευτής προσφέρει στον πελάτη το δημιουργικό μέρος της εργασίας: σχεδιάστε ή καλούπι ή ρίξτε από δημητριακά ή διπλώστε χαρτί, ή χτυπήστε ένα σωρό κλειδιά, ή γράψτε ένα γράμμα / παραμύθι κ.λπ. - κάτι, σύμφωνα με τις οδηγίες του θεραπευτή, το οποίο έχει ένα συγκεκριμένο νόημα όταν εργάζεστε με αυτό το αίτημα. Μπορεί να είναι ένα σχέδιο "Είμαι σαν ένα κόσμημα", ένα γλυπτό της επιθυμητής κατάστασης, μια εφαρμογή "δέντρο", ο ήχος μιας προβληματικής κατάστασης, ένα πασπαλισμένο μάνταλα πόρων δημητριακών κ.λπ. Στη συνέχεια, ο θεραπευτής και ο πελάτης μιλούν με τον ίδιο τρόπο όπως στην προηγούμενη μορφή εργασίας. Επιπλέον, ο θεραπευτής κάνει ερωτήσεις σχετικά με το πώς έπρεπε να το κάνει ο πελάτης (ζωγραφίζει, σμιλεύει κ.λπ.), τι ένιωσε στην πορεία, τι νιώθει τώρα, κοιτάζοντας το σχέδιό του, τι θέλει να κάνει - ίσως θέλει τι αλλάζει κάτι, ο θεραπευτής μπορεί να παρατηρήσει κάποιες λεπτομέρειες, για παράδειγμα, "Βλέπω μεγάλες ρίζες κοντά στο δέντρο, τι είναι αυτό για σένα;", μπορεί επίσης να δώσει σχόλια για τα συναισθήματά του και την αντίληψή του.

Όταν ένας πελάτης δημιουργεί ένα προϊόν της δημιουργικότητάς του, θα ανταποκριθεί εν μέρει στα συναισθήματά του, συμπεριλαμβανομένου του σώματος, κάτι που είναι ιδιαίτερα σημαντικό. Όταν ένας πελάτης κοιτάζει από έξω το σχέδιό του (γλυπτική κ.λπ.), βλέπει το πρόβλημα σαν να είναι από πάνω, το πρόβλημα δεν είναι πλέον μέσα του, αλλά έξω, και είναι μικρότερο από αυτόν, μπορείτε να το δείτε και κάνε κάτι με αυτό. Όταν ένας πελάτης δίνει ένα όνομα στο σχέδιό του (γλυπτική κ.λπ.), φέρνει ήδη το πρόβλημα σε συνειδητό επίπεδο και λαμβάνει ένα κλειδί για τη λύση του. Όταν ένας πελάτης μεταμορφώνει ένα σχέδιο (γλυπτική κ.λπ.), μεταμορφώνει επίσης την εσωτερική του κατάσταση. Η εργασία μέσω της δημιουργικότητας δίνει τη μεταφορά "όλα είναι στα χέρια μου", "όλα μπορούν να αλλάξουν με τα χέρια σου". Και επίσης η θεραπεία τέχνης αποκαλύπτει καλά τις δημιουργικές δυνατότητες ενός ατόμου. Για να εργαστεί στη θεραπεία τέχνης, ο πελάτης δεν χρειάζεται να είναι σε θέση να σχεδιάζει ή να σμιλεύει. Αντίθετα, στους επαγγελματίες καλλιτέχνες προσφέρεται κάποιο άλλο είδος δημιουργικής εργασίας στο οποίο δεν είναι επαγγελματίες. Αλλά στη διαδικασία της θεραπείας, ένα άτομο παύει να φοβάται να δημιουργήσει και ανοίγει.

Υπάρχουν επίσης προβολικές θεραπευτικές τεχνικές που δεν σχετίζονται με την εργασία με εικόνες, σχέδια και άλλη δημιουργικότητα. Στη συνέχεια, υπάρχει δουλειά με τη φαντασία και υπάρχει επίσης μια συζήτηση. Για παράδειγμα, "ο κόσμος είναι …". Ο πελάτης επιλέγει μια μεταφορά για τον κόσμο και στη συνέχεια γίνεται μια μελέτη: ποιος είμαι σε αυτόν τον κόσμο, τι θέλω, ποιος είναι μαζί μου, τι είναι σημαντικό για μένα σε αυτόν τον κόσμο κ.λπ.

Οι θεραπευτικές τεχνικές μπορούν να στοχεύουν περισσότερο στη διευκρίνιση της κατάστασης / κατάστασης ή στην αλλαγή της κατάστασης / κατάστασης. Εάν ο στόχος είναι περισσότερο στην αποσαφήνιση, τότε υπό όρους αυτές οι θεραπευτικές τεχνικές μπορούν να ονομαστούν διαγνωστικές. Η ίδια τεχνική μπορεί να χρησιμοποιηθεί τόσο για αποσαφήνιση όσο και για αλλαγή. Για παράδειγμα, η τεχνική "ο κόσμος είναι …" που περιγράφεται παραπάνω στην πρώτη συνεδρία με έναν πελάτη στοχεύει περισσότερο στη διευκρίνιση. Και αν χρησιμοποιηθεί αργότερα, όταν ο πελάτης είναι ήδη ενεργά στη δουλειά, τότε μπορεί να δώσει ένα καλό μετασχηματιστικό αποτέλεσμα. Ο συγγραφέας της εικόνας είναι ο καλλιτέχνης Irina Avgustinovich.